Cette œuvre étonnante se situe à la frontière entre la sculpture et la performance, suscitant des questionnements intrigants. Je me suis demandé si j'étais en train de créer une performance avec une structure sculpturale ou si, en fait, je devenais moi-même une sculpture à part entière, comparable à un matériau comme le bois. Mon ambition était d'explorer la notion même de l'art en me posant la question : mon corps peut-il être une forme d'expression artistique à part entière ?

Dans cet esprit de déconstruction du cadre classique de la sculpture, la performance avec l'œuvre prenait tout son sens. J'ai pris le temps de m'immerger pleinement dans l'installation, restant à l'intérieur de la structure pendant une heure entière. C'était une expérience intense, me permettant de ressentir chaque aspect de cette création de tout mon être.

Ce processus a également permis d'inviter plusieurs femmes à partager cette expérience avec moi. Ensemble, nous avons exploré les frontières de l'ambiguïté, questionnant la séparation entre l'artiste, l'œuvre et le spectateur. Cette fusion entre performance et sculpture a ouvert des portes fascinantes, nous incitant à repenser notre perception de l'art et de la présence humaine dans celui-ci.

En fin de compte, cette démarche artistique a transcendé les limites habituelles, invitant les spectateurs à s'interroger sur la nature même de l'art et de l'expression créative. C'était une expérience qui m'a poussé à aller encore plus loin, à explorer davantage cette ambiguïté captivante entre l'art et la vie.